作者：云雀  

明州著名古筝艺术家李家骧先生专题讲座：古筝的传承与发展      

一月十号上午十点钟，一群明州人聚在一个世外桃源，在古筝艺术家李家骧老师的引领下，暂时忘却了美国社会的政坛风云，让精神得到暂时的舒缓。   

我对古筝“琴有独衷”。第一次听到古筝音乐，是文革后改革开放初期。我们大院旁边的电厂有一个高音喇叭，除了具有每天叫醒我们起床上学的功能，大概就是提供了当时的新闻和红歌。有一天我被一曲古筝音乐震慑了，我问了很多人这是什么乐器演奏的？大家都不知道。后来还是我父亲告诉我叫古筝。

 

我很早就千方百计地认识了李家骧老师，也很想拜师学艺，但是忙于生计而未能如愿。有一年在上海的琴行一条街上，差点就背回一个古筝，只是在女儿的大提琴和我的古筝选择上，母爱占了上风，我们背着大提琴在上海外滩绕了一大圈回到明州。后来我跟李老师保证：等我住在一个面向大湖，春天暖阳照花开，冬日白雪衬红梅的时候，拜师学艺，将来可以焚香品茶，　弹琴论诗⋯⋯。当然，正如李老师当时铁口直断：等明天，明天何其多，明天到时君已老，落花流水万事休。果然，到如今为止，黄樑梦醒，仍然住在当年的窝居，手指头的行动跟大脑的功能一样开始变得迟钝。不过呢，有道是得不到的永远都是最好的，在没有被我辣手摧琴的时候，追求古筝艺术的理想仍然是丰满的。

李家骧老师的讲座，让我第一次认知了古筝音乐还有方言，我一直搞不清楚山东话跟河南话的区别，但音乐却反映的那么清楚。现在终于明白为什么大家对古典古筝音乐那么有共鸣，大概是经过各地方言考验过来的吧？   

 古筝的历史可追溯到几千年前，古代君子六艺中有琴棋书画骑射，其中就有琴艺，因为琴艺的要求比较高，所以琴艺成为古代文化人极至而艰难的追求。    

一支名曲《高山流水》，更是因为有一个俞伯牙摔琴谢知音的故事作背书而流传千古，感天动地。故事讲述的是先秦琴师俞伯牙偶遇一位樵夫钟子期，因为子期能用“巍巍乎志在高山”，“洋洋乎志在大海”来诠释他的高山流水，一时结为知己。等第二年伯牙再访子期时，子期却不幸亡故。在子期的墓前，伯牙痛不欲生，最后一次演奏《高山流水》，然后摔琴断弦，终身再不操琴。   

最后，李家骧先生，以一曲《山丹丹花开红艳艳》结束了讲座。一支古筝曲，加上了现代音乐的元素，气势恢宏，把黄土高原的粗犷，山丹丹花鲜活顽强的生命力表现的淋漓尽致！       

由李家骧老师古筝的方言论，让我联想到我们每个人对艺术的表达方式，以及我们每一人对艺术的理解的不同，笔者自认为笔拙，每每尽管竭尽全力，亦难以表达每一次讲座艺术家们的水平之一二。所以，希望偶尔进来看文的观众，有机会亲身体验一下zoom 聚会的感觉，如果不是疫情，我们可能很难有机会聆听艺术大师的人生智慧。我们1月17日，下个星期天十点再见！